![\"\"](\"https:\/\/www.marcelajardon.net\/2016\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/muda_MG_3071.jpg\")
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La figura femenina nunca aparece representada de manera directa. Su presencia emerge metaf\u00f3ricamente a trav\u00e9s de p\u00e9talos de rosas frescos y secos, gotas de agua, caligraf\u00edas sin significado estable y una piel de serpiente abandonada. Cada uno de estos elementos funciona como una estructura simb\u00f3lica vinculada a estados de transformaci\u00f3n, desgaste, sensualidad, fragilidad y renovaci\u00f3n. La piel desprendida introduce de manera expl\u00edcita la idea de tr\u00e1nsito entre una forma y otra, mientras que los p\u00e9talos \u2014en distintos estados de conservaci\u00f3n\u2014 hacen visible la temporalidad del cuerpo y de la experiencia afectiva.<\/p>\n
La escritura ocupa tambi\u00e9n un lugar importante dentro de la serie. Las caligraf\u00edas no buscan comunicar un contenido literal; operan como rastros corporales, ritmos y marcas pr\u00f3ximas a la escritura as\u00e9mica. El lenguaje aparece as\u00ed desplazado hacia una dimensi\u00f3n perceptiva donde emoci\u00f3n, memoria y cuerpo permanecen parcialmente indeterminados.<\/p>\n
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<\/p>\n <\/p>\n Dentro de la pr\u00e1ctica de Jard\u00f3n, Muda introduce una reflexi\u00f3n sobre lo femenino entendida desde la transformaci\u00f3n continua y no desde identidades fijas o representaciones estables. La obra se aproxima a ciertas sensibilidades del feminismo contempor\u00e1neo al pensar el cuerpo como territorio mutable, atravesado por procesos f\u00edsicos y emocionales que permanecen muchas veces invisibilizados o fuera de los relatos dominantes.<\/p>\n La contenci\u00f3n formal de la serie refuerza esta dimensi\u00f3n. Nada en las obras busca espectacularizar el cambio; por el contrario, la transformaci\u00f3n aparece como un proceso lento, silencioso y acumulativo. Los materiales delicados, las transparencias y los gestos m\u00ednimos construyen un espacio perceptivo donde presencia y desaparici\u00f3n conviven constantemente.<\/p>\n M\u00e1s que representar una identidad femenina cerrada, Muda investiga estados de transici\u00f3n. La serie convierte elementos fr\u00e1giles y ef\u00edmeros en formas de pensamiento visual sobre el tiempo, el cuerpo y la posibilidad de transformaci\u00f3n continua.<\/p>\n <\/p>\n a<\/span><\/p>\n \u00abEl inter\u00e9s de representar \u00e9sta idea simb\u00f3lica y metaf\u00f3ricamente con una piel de serpiente conlleva la intenci\u00f3n de adoptar un medio de visibilizar un proceso reiterado de muerte y renacimiento como es la menopausia. He tomado la imagen de la serpiente, (temida en algunas culturas y adorada en otras) en defensa de Lilith, la mujer serpiente, conocedora de los secretos, tentando a la nueva madre de la humanidad (seg\u00fan la versi\u00f3n religiosa tradicional). En realidad la supuesta ca\u00edda en el pecado es el argumento que el patriarcado inventa para sojuzgar a la mujer, mediante la herramienta del vergonzoso sentimiento de culpa. La humanidad no sufre por poseer el conocimiento sino por carecer de \u00e9l. Frente a la mujer dominada y sometida por el Hombre y su Dios, la ind\u00f3mita Lilith se rebela, reivindicando su igualdad y libertad. Cuando \u00e9sta se le deniega Lilith abandona a sus dominadores y deambula buscando forzadamente un poder y un conocimiento que la redima. Es la reflexi\u00f3n en soledad lo que la despierta y activa su coraz\u00f3n para iniciar la b\u00fasqueda del conocimiento. La pulsi\u00f3n de asumir la propia libertad, la acci\u00f3n \u00e9tica de abrir camino, esto supone reafirmar la visibilizaci\u00f3n de la posici\u00f3n de la mujer por medio lo evitado, lo evocado, lo repetido, lo prohibido-deseado.\u00bb <\/small><\/em>Marcela Jard\u00f3n.\u00a0 <\/small><\/em>(Texto corregido por Arq. Noem\u00ed Di Carlo) 2013<\/small><\/em><\/p>\n <\/p>\n Instalaci\u00f3n en La 19\u00aa edici\u00f3 de la mostra d’art de dones FEMART\u00a0 3 – 31 d’octubre del <\/small>2013,\u00a0 Sala d’exposicions de Ca la Dona, Barcelona<\/small><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure>\n\t\t<\/div>\n\n
\n<\/span><\/small><\/em>El per\u00edodo menop\u00e1usico significa un final, pero tambi\u00e9n ofrece la expansiva libertad de los nuevos comienzos.<\/small><\/em>
\nEn la multiplicidad de roles que por mandato las mujeres asumen, van dejando muchas pieles en su camino, pero renacen y se tornan poderosas. Del mismo modo que la serpiente va mudando su piel, para renovarse, para ser otra y la misma, en su andar va dejando una marca, una \u201cescritura realizada con su cuerpo\u201d.<\/small><\/em><\/p>\n
\n<\/small><\/em>La Lilith no como s\u00edmbolo del mal, sino como poseedora de una sabidur\u00eda que han querido invisibilizar.<\/small><\/em>
\nPara un patriarcado orientado sobre todo hacia la juventud, convertirse en mujer mayor es convertirse en alguien invisible, en una no-entidad. Pero desde una visi\u00f3n \u00abarquet\u00edpica\u00bb esta etapa es una \u00e9poca de plenitud e integraci\u00f3n personal, en la cual nuestros actos devengan la expresi\u00f3n de nuestra identidad m\u00e1s profunda. Es la puerta de entrada a la sabidur\u00eda, el poder y la libertad.<\/small><\/em><\/p>\n