<\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure>\n\t\t<\/div>\n\n5964, 5967, y 5969. Acr\u00edlico, t\u00e9mpera y pol\u00edmeros sobre tela, 120 x 120cm<\/small><\/span><\/p>\n <\/p>\n Serie negra<\/strong> <\/p>\n <\/p>\n La Serie Negra surge de una investigaci\u00f3n pict\u00f3rica centrada en las posibilidades perceptivas del negro. Lejos de entenderlo como ausencia de color o como superficie uniforme, Marcela Jard\u00f3n lo aborda como un campo complejo de variaciones tonales, densidades, transparencias y texturas.<\/p>\n Construidas mediante sucesivas capas de acr\u00edlico y t\u00e9mpera, estas pinturas exploran la tensi\u00f3n entre opacidad y luminosidad, profundidad y superficie, control y apertura del gesto. Las veladuras permiten que la trama del soporte permanezca visible, mientras que las diferencias de brillo, absorci\u00f3n y materia generan una experiencia visual lenta y atenta, basada en la aparici\u00f3n gradual de la imagen.<\/p>\n Las bandas horizontales que atraviesan muchas de las obras funcionan como estructuras de orientaci\u00f3n dentro de espacios deliberadamente reducidos a lo esencial. M\u00e1s que representar un lugar, estas pinturas proponen un campo de percepci\u00f3n donde la mirada oscila entre la materialidad de la superficie y la sensaci\u00f3n de profundidad.<\/p>\n Aunque la serie establece un di\u00e1logo impl\u00edcito con la tradici\u00f3n de la pintura monocroma \u2014particularmente con algunas formulaciones de Ad Reinhardt\u2014, se distancia de sus postulados m\u00e1s estrictos. Aqu\u00ed el negro no persigue la neutralidad ni la autonom\u00eda absoluta de la forma, sino que permanece ligado a la experiencia, a la memoria y a una dimensi\u00f3n afectiva que se manifiesta a trav\u00e9s de la materia pict\u00f3rica.<\/p>\n En estas obras, la pintura deja de funcionar como representaci\u00f3n para convertirse en acontecimiento perceptivo: un espacio de observaci\u00f3n donde m\u00ednimos desplazamientos de luz, textura y densidad transforman continuamente la experiencia visual.<\/p>\n <\/p>\n La pintura de Marcela Jard\u00f3n: la profundidad de lo subjetivo La pintura de Marcela Jard\u00f3n_ la profundidad de lo subjetivo -texto completo<\/a><\/small><\/p>\n <\/p>\n 6027, 6014, 6015, 6019, 6021,6023, y 6025. Acr\u00edlico, t\u00e9mpera y pol\u00edmeros sobre tela, 55 x 35cm<\/small><\/span><\/p>\n Black Series<\/em><\/strong> <\/p>\n 5970, 9969, y 5976. Acr\u00edlico, t\u00e9mpera y pol\u00edmeros sobre tela, 120 x 120cm<\/small><\/span><\/p>\n <\/p>\n The painting of Marcela Jard\u00f3n: The Depth of Subjectivity.<\/em><\/strong><\/small> \u201cThe Depth of Subjectivity\u201d PAC A.G. Casal English translation by_Kymm Coveney<\/a><\/small><\/p>\n <\/p>\n
\n(Facturas de guerra)<\/strong>
\nFormalmente, esta serie de pinturas se centra en explorar la tensi\u00f3n entre la luz y la oscuridad, as\u00ed como entre la opacidad y la transparencia, y la estructura y la libertad en la composici\u00f3n.<\/em>
\nLa t\u00e9cnica empleada consiste en superponer capas de pintura, aplicar pinceladas imperceptibles y utilizar diferentes densidades y tonalidades de negro para generar texturas, transparencias y zonas opacas y brillantes, dejando ver la trama de la tela a trav\u00e9s de sucesivas capas transparentes. Por lo tanto, algunas \u00e1reas creadas son \u00e1speras y otras suaves, con una apariencia de acumulaci\u00f3n de polvo.<\/em>
\nLas \u00e1reas brillantes y los contrastes sutiles en estas obras se complementan entre s\u00ed y crean una experiencia visual intensa. La trama de la tela sobre la que han sido trabajadas queda patente en las zonas de textura dura y suave, aportando un aspecto t\u00e1ctil y sensorial a estas pinturas.<\/em>
\nLas bandas horizontales son un elemento importante en la composici\u00f3n de la obra, creando contraste y una sensaci\u00f3n de movimiento y direcci\u00f3n.<\/em>
\nEl uso de acr\u00edlico y t\u00e9mpera acent\u00faa una sensaci\u00f3n de profundidad y dimensi\u00f3n en el trabajo.<\/em>
\nMarcela Jard\u00f3n<\/em><\/p>\n<\/a>\u00a0\u00a09835. Acr\u00edlico, t\u00e9mpera y pol\u00edmeros sobre tela, 195 x 162cm<\/small><\/span><\/p>\n
\n<\/strong>
\n\u201c(…) Como se dijo antes, cuando Jard\u00f3n aborda una obra, no le importa demasiado el soporte elegido, ni siquiera la t\u00e9cnica o la apariencia definitiva de la pieza, pues trabaja desde la pura conceptualizaci\u00f3n y de ah\u00ed nace una selecci\u00f3n muy concreta de los medios necesarios para encarnar su propuesta; lo que palpita en su psique. Y cuida todos los detalles, aparte de ir experimentando a lo largo de los a\u00f1os. Para nuestra protagonista, la labor de idear aquello que quiere transmitir mediante una obra de arte es complicada y rigurosa \u2014en este aspecto, entronca con la severidad de Reinhardt\u2014. Lo suyo no se trata de hacer emerger una emoci\u00f3n intensa y plasmarla en la obra, como en un vaciado espont\u00e1neo del yo. De ah\u00ed que est\u00e9 tan alejada de lo gestual, de lo veloz, desde la \u00f3ptica pl\u00e1stica, prefiriendo practicar una pintura meditada que externalice su subjetividad en lugar de ser una explosi\u00f3n de pulsiones creativas.<\/em>(…)\u201d
\n<\/em>Fragmento del art\u00edculo <\/em><\/small>La pintura de Marcela Jard\u00f3n: la profundidad de lo subjetivo<\/em><\/small>
\nPor Andrea Garc\u00eda Casal. 2023 Publicado en PAC<\/em><\/small>
\nhttps:\/\/www.plataformadeartecontemporaneo.com\/pac\/la-pintura-de-marcela-jardon-la-profundidad-de-lo-subjetivo\/<\/em><\/small><\/p>\n<\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure>\n\t\t<\/div>\n\n
\n
\n(War Bills)<\/em><\/strong>
\nFormally, this series of paintings focuses on exploring the tension between light and dark, as well as between opacity and transparency, and structure and freedom in composition.<\/em>
\nThe technique used consists of superimposing layers of paint, applying imperceptible brushstrokes and using different densities and shades of black to generate textures, transparencies and opaque and shiny areas, revealing the texture of the fabric through successive transparent layers. Therefore, some areas created are rough and some are smooth, with an appearance of dust accumulation.<\/em>
\nBright areas and subtle contrasts in these works complement each other and create an intense visual experience. The texture of the fabric on which they have been worked is evident in the areas of marked and soft texture, providing a tactile and sensory aspect to these paintings.<\/em>
\nThe horizontal bands are an important element in the composition of the work, creating contrast and a sense of movement and direction.<\/em>
\nThe use of acrylic and tempera accentuates a sense of depth and dimension in the work.<\/em>
\nMarcela Jard\u00f3n<\/em><\/p>\n<\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure>\n\t\t<\/div>\n\n
\n\u201c(…) As mentioned earlier, when Jard\u00f3n starts on a piece, she is not particularly invested in the type of support or technique she\u2019s using or how it looks in the end. She begins with sheer conceptualization, and from there makes concrete choices of the media she needs to bring her idea \u2014as it pulses through her mind\u2014 to fruition. She is particular with the details, and has continued to experiment over the years. Our featured artist\u2019s task of thinking out what she wants to transmit through her art is complicated and rigorous \u2014in this sense, she ascribes to Reinhardt\u2019s severity. She is not concerned with teasing out an intense emotion and pasting it onto the piece, as if it were some spontaneous emptying of the id. In this way she distances herself from gesture and speed \u2014from a visual arts point of view\u2014 preferring to think through her painting and externalize her subjectivity rather than blast out explosions of creativity.<\/em><\/small>(…)\u201d<\/em><\/small>
\n
\nFragment of the article<\/em><\/small>
\nThe painting of Marcela Jard\u00f3n: The Depth of Subjectivity.<\/em><\/small>
\nBy Andrea Garc\u00eda Casal. 2023 Published in PAC<\/em><\/small>
\nhttps:\/\/www.plataformadeartecontemporaneo.com\/pac\/la-pintura-de-marcela-jardon-la-profundidad-de-lo-subjetivo\/<\/em><\/small><\/p>\n