![\"\"](\"https:\/\/www.marcelajardon.net\/2016\/wp-content\/uploads\/MG_0096w.jpg\")
<\/a>\u00a0 \u00a00096. Acr\u00edlico sobre papel fabriano 500g\/cm 70 x 50cm<\/small><\/span><\/p>\n<\/p>\n
Las obras reunidas en Spatial Studies on Paper<\/em> funcionan como un territorio de experimentaci\u00f3n perceptiva dentro de la pr\u00e1ctica pict\u00f3rica de Marcela Jard\u00f3n. M\u00e1s que estudios preparatorios o derivaciones de la pintura sobre tela, estas piezas constituyen un campo aut\u00f3nomo de investigaci\u00f3n donde la relaci\u00f3n entre gesto, materia y construcci\u00f3n espacial permanece deliberadamente expuesta.<\/p>\n La pintura comienza desde la preparaci\u00f3n misma de la superficie. Es en ese primer contacto con el papel donde se activa una sincronizaci\u00f3n lenta entre percepci\u00f3n, tiempo y materia. Jard\u00f3n trabaja mediante capas sucesivas, aplicando y retirando pintura en un proceso de sedimentaci\u00f3n continua donde cada intervenci\u00f3n modifica la anterior y deja visibles rastros de transformaci\u00f3n, interrupci\u00f3n y permanencia. La imagen no aparece como resultado inmediato, sino como una construcci\u00f3n temporal que se desarrolla gradualmente hasta alcanzar un equilibrio siempre inestable.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n El papel ocupa aqu\u00ed un lugar fundamental. Su fragilidad, capacidad de absorci\u00f3n y respuesta f\u00edsica a las transparencias permiten una mayor apertura del gesto y una visibilidad m\u00e1s directa de los procesos pict\u00f3ricos. Veladuras, manchas, desplazamientos crom\u00e1ticos y variaciones de densidad generan campos atmosf\u00e9ricos donde la profundidad emerge desde la ligereza y donde la vibraci\u00f3n del pigmento construye espacialidades suspendidas y cambiantes.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Muchas de estas obras se organizan a partir de estructuras horizontales y campos crom\u00e1ticos abiertos que remiten indirectamente a formas de percepci\u00f3n asociadas al paisaje, al horizonte o a la topograf\u00eda. Sin embargo, la pintura evita toda intenci\u00f3n descriptiva o representacional. El paisaje no aparece como imagen reconocible, sino como una experiencia mental y perceptiva vinculada a la memoria visual, al desplazamiento y a la construcci\u00f3n sensible del espacio.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n En estas piezas, la temporalidad del proceso permanece visible: zonas borradas, transparencias, interrupciones y vac\u00edos conservan la huella del tiempo contenido en la superficie. La tensi\u00f3n entre control y azar, entre expansi\u00f3n y contenci\u00f3n, produce espacios de transici\u00f3n donde la imagen oscila continuamente entre aparici\u00f3n y disoluci\u00f3n.<\/p>\n Las obras de Spatial Studies on Paper<\/em> se sit\u00faan as\u00ed en un territorio intermedio entre intimidad y expansi\u00f3n. Cada pintura funciona como un campo de suspensi\u00f3n perceptiva donde materia, ritmo, atm\u00f3sfera y silencio permanecen en transformaci\u00f3n constante. M\u00e1s que representar un lugar, estas obras construyen las condiciones para una experiencia espacial abierta, fr\u00e1gil y profundamente temporal.<\/p>\n <\/p>\n Ver proyecto completo<\/small><\/a><\/p>\n <\/p>\n<\/a>\u00a00526. Acr\u00edlico sobre papel fabriano 500g\/cm 70 x 50cm<\/small><\/span><\/p>\n<\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure>\n\t\t<\/div>\n\n<\/a>6076. Acr\u00edlico sobre papel fabriano 500g\/cm 70 x 50cm<\/small><\/span><\/p>\n<\/a>\u00a0 CAT\u00c1LOGO<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"