La producci\u00f3n pict\u00f3rica desarrollada por Marcela Jard\u00f3n entre 2015 y 2026 constituye una investigaci\u00f3n sostenida sobre la construcci\u00f3n del espacio, la temporalidad de la imagen y los procesos mediante los cuales la percepci\u00f3n organiza la experiencia visual.<\/p>\n
Lejos de entender la pintura como representaci\u00f3n de un lugar, estas obras exploran condiciones espaciales abiertas, inestables y en permanente transformaci\u00f3n. Capas de color, horizontes fragmentados, campos atmosf\u00e9ricos, estructuras suspendidas y variaciones de densidad construyen im\u00e1genes que oscilan entre presencia y desaparici\u00f3n, memoria y percepci\u00f3n, materia y distancia.<\/p>\n
Series como Floating Landscapes, Serie Negra, Espacio-Tiempo<\/em> y Spatial Studies on Paper<\/em> articulan los n\u00facleos principales de esta investigaci\u00f3n. Aunque desarrolladas a trav\u00e9s de diferentes soportes y procedimientos, todas comparten un mismo inter\u00e9s por las formas en que la imagen se constituye en el tiempo y por la capacidad de la pintura para producir experiencias espaciales que permanecen abiertas a m\u00faltiples lecturas.<\/p>\n M\u00e1s all\u00e1 de describir territorios reconocibles, estas obras proponen sistemas visuales de orientaci\u00f3n inestable donde la percepci\u00f3n se convierte en un proceso activo. La pintura aparece as\u00ed como un campo de investigaci\u00f3n capaz de hacer visibles relaciones complejas entre materia, memoria, duraci\u00f3n y experiencia.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"